Je profite du fait que Thierry Seray sur son blog, remonte deux articles qu'il a publié il y a de cela quelques mois pour poser à plat les idées qui me passent par la tête ces derniers temps et qui j'en suis persuadé passent par la tête de tout photographe amateur.

J'appuie donc sur ces deux articles "L'inéluctable évolution du marché de la photographie" et "Les photographes et le crowdsourcing.... la loi du marché" pour vous faire part de mes ressentis sur le sujet.

Pour résumé brièvement le premier de ces deux articles, Thierry Seray nous rappelle l'évolution des technos et leur incidence sur le business du photographe et puis finalement fais le lien vers ce que je vais appeler "les nouveaux photographes", n'y voyez rien de péjoratif je fais partie de ceux-ci. Qui sont ces "nouveaux photographes" ? Ce sont des gens qui comme moi ont découvert ou re-découvert la photographie avec l'explosion du numérique. Soyons clair, de nombreux photographes commencent leur présentation par "Déjà tout petit mon papa, grand père [...] me laissait manipuler son ..." et il devint donc fort et doué... Mais les nouveaux photographes même s'ils ont pu jouer avec quelques appareils étant petit n'ont pas accrochés et ont suivis un rythme étude, metro, boulot dodo plus fréquent... Des fois certains d'entre nous ont bien repensé avec nostalgie à leur goût pour le viseur, mais cela représentait du temps, de l'apprentissage et un coût de développement qui les bloquait...

Puis vint l'ère magique du numérique, des milliers de photographes en devenir se faisaient offrir un premier compact numérique et redécouvrait le plaisir de l'immortalisation [joie]... Nombre d'entre eux encore, se rendirent compte que finalement, un compact c'est très limité, et ils [et moi aussi] s'en furent vers la découverte du monde du réflex... Un monde nouveau s'offrait à eux... Et avec ce monde arrivait également la diffusion grand publique facile [sous réserve de réussir à se diffuser], certains transformant le tout en véritable talent (par exemple).

Hélas la transformation ne se fait pas toujours dans la facilité, si nous atteignons tous [relativement] rapidement l'étape "reconnaissance des proches", les étapes suivantes sont plus dures à atteindre ; ici et avec cette montée de la reconnaissance, nous nous prenons à rêver de publication, de vie d'aventures et de reportages (comme nous la raconte Thierry d'ailleurs) et nous nous lançons vers le Graal : la reconnaissance publique, celle de ses pairs photographes et également la reconnaissance commerciale.
L'ascension sera rude et la chute pourra être sévère... Il faut partir en la sachant.

Personnellement je ne m'estime que sur la première marche de cet escalier de la reconnaissance dont je ne saurai entrevoir le haut, et l'envie est là qui me titille, de monter les marches suivantes... Les encouragements extérieurs aussi sont perceptibles, on vous explique comment contacter les bonnes personnes pour diffuser vos photos au niveau local ou dans votre niche, on vous parle de vouloir tirer vos clichés en grand etc... On cultive votre ego, franchirez vous le pas ?

Faisons le point sur ce qu'il nous faut pour voir notre travail (notre art) reconnu, je distingues plusieurs éléments :
- le talent : et je parle bien de talent, posez vous la question, suis-je assez talentueux pour que mon travail se démarque, être doué suffit-il ?
- l'originalité : la photographie est en ce moment au premier plan et accessible à tous, mais produire du déjà-vu et du classique vous fera t-il vivre ? C'est ce que nous font croire les photalia et autres banques d'images...
- la disponibilité, être photographe ce n'est pas être à 18h15 le soir chez soi, ni avoir sa complémentaire santé ou son assurance retraite...Il faudra être à 100% tout le temps, peu importe l'heure le temps ou votre envie... et parfois peu importe le sujet.

Et sûrement encore beaucoup d'autres choses, mais ces 3 ci doivent déjà pouvoir bloquer la plus grande part d'entre nous (je m'arrêterai personnellement au talent), mais ne pas être pro ne veut pas dire ne pas voir de public... Si vous ne vivez pas de vos photos, il vous reste tant à découvrir à côté, et la possibilité de connaître, partager et diffuser votre vision...

Si vous choisissez l'autre voie, je crois que lire tout ce que les pros peuvent publier sur leurs blogs vous donnera une idée de la difficulté du métier, mais vous partez sûrement vers une bien belle aventure. Mais dès à présent je crois qu'il faut être persuadé de l'évolution rapide que subit ce métier, sans doute due à la convergence numérique, elle vous obligera à être présent derrière l'objectif, devant l'ordinateur, au téléphone etc...

De mon côté je vais choisir je pense la voie tranquille, investissant au grès de mes envies et tentant de faire évoluer ma photographie au fil du temps, en windsurf je devrai me contenter sûrement perpétuellement des côtes bretonnes, en concert, je ne serai sans doute jamais le photographe officiel d'un groupe connu...

Je vais je pense chercher à travailler des sujets précis qui me tiennent à cœur et qui à terme représenteront une vision et une idée (qui commence à ce préciser) que je serai heureux de présenter. Tant que mes photos me plaisent (ce qui n'est pas toujours le cas) et qu'elles plaisent à mon entourage... N'est ce pas la plus important ?

Toujours est-il que je ne céderai pas aux sirènes de la publication rapide telle que nous le permet les banques d'images, qui prennent temps et créativité au profit de photos qui se vendent et où le principal gagnant n'est pas l'artisan... Bien entendu on dit que cela permet d'acheter du nouveau matériel ou d'amortir ses investissements... Et bien mon caisson étanche attendra et je ne jugerai mon matériel amorti que par la qualité de mes clichés, l'estime valant davantage que mon compte en banque.